?

Log in

No account? Create an account

Алексей УЛЬЯНОВ

Трудно быть блогом


«Metal Balls»: за дух свободы
Алексей УЛЬЯНОВ
leninstreet


Каждый год стараюсь отмечаться на байк-фесте «Metal Balls». Что меня привлекает, в первую очередь, это дух свободы, которого нет ни на одном другом опен-эйре в нашем регионе. Мне всегда импонировало то, что организаторы феста сохранили свой независимый статус, не прогнулись ни под партию землекопов, ни под какую-другую. Быть не ангажированным в наше время, в нашей стране, где правят цензура и пропаганда – поступок очень мужественный. И не всем это, конечно, понравится. В этом году на «Metal Balls» были очень сильные хэдлайнеры. Лично мне очень приятно было впервые живьем увидеть группу «Монгол Шуудан», чьи кассеты в начале 90-х («Паровоз-анархия», «Собачья чушь», «Гуляй-поле») у меня были в особом почете и котировались больше, чем, например, «Король и шут» и даже «Гражданская оборона»...



Возвращаюсь с чего начал. «Монгол Шуудан» впервые выступили в Кирове! Группа «неформатная», бунтарская, колючая и очень рок-н-рольная. С лихими текстами, опять же. Ни одна другая площадка в регионе, будь то крупный фестиваль или чахлый ночной клуб, вряд ли осмелились иметь дело с анархо-бандой Валеры Скородеда. Респект нашим байкерам из «Пивного путча», которые пригласили на «Metal Balls» «Монгол Шуудан». Их задорные песни создали настоящую «иззирайдеровскую» атмосферу на поляне. Привет Валере Скородеду! В следующем году снова ждем в гости, а?!



Посмотреть все фото

Бабушка и Смерть. Потустороннее
Алексей УЛЬЯНОВ
leninstreet
Кировский драмтеатр #кировскийдрамтеатр #драмтеатр #драмтеатркиров под руководством Евгения Ланцова на днях представил эскиз спектакля «Марьино поле» Олега Богаева. Смелая заявка. На грани. На грани во всем. Между жизнью и смертью. Между тем, о чем принято говорить и том, о чем лучше молчать, над чем можно смеяться, а над чем лучше даже не пробовать.



Жанр лубочного повествования вроде как все упрощает и разрешает. Let it be. Перед нами запредельное путешествие столетней бабули «по волнам своей памяти», говоря без эвфемизмов, галлюцинация на смертном одре. В ходе этого трипа персонифицированный образ то ли смерти, то ли Харона, то ли самого Бога, то ли, может быть, дьявола (Никита Третьяков) нашептал ей, что все погибшие на войне, в том числе и ее муж, возвращаются на «литерном» по железной дороге и, дескать, надо их встречать. Тело спектакля – это как раз то былинно-сказочное повествование со странными персонажами-вставками, от которых волосы встают дыбом – ветераны-самовары, доктор Гебельс, Лаврентий Берия, Гитлер, Сталин и говорящая белка, вдруг превращающаяся в диктора Левитана...

Я бы сказал, что пьеса сама по себе для водевильно-консервативной местной «драмы» весьма экспериментальная. И судьба ее, при опыте постановки на большой сцене, не оптимистична. Молодым лубок неинтересен, пожилым – кощунственен.


30 лет назад Константин Кинчев и группа «Алиса» впервые выступили в Кирове
Алексей УЛЬЯНОВ
leninstreet
Накануне грандиозного и, мало сказать, что долгожданного концерта «Алисы», который состоится 2 февраля в клубе Gaudi, я решил вспомнить о том, как доктор Кинчев впервые побывал в Кирове.

Историческое событие случилось в январе 1988 года. Для фронтмена «Алисы» это были тяжелые времена в связи с тем, что после выхода в газете «Смена» в конце 1987 года статьи «Алиса» с косой челкой» он попал под преследование по уголовной статье «злостное хулиганство». Скандал случился крупный. Популярность «Алисы» тогда была фантастической, альбом «Блок Ада», выпущенный фирмой грамзаписи «Мелодия», стал национальным бестселлером. Кинчев с группой собирал стадионы. Но в связи с раскруткой «дела о хулиганстве», «Алиса» вдруг попала под тотальный запрет и все крупные столичные площадки оказались недоступны для музыкантов больше чем на полгода. Пока Москва и Питер были «закрыты» для Кинчева, появилась возможность пригласить «Алису» в Киров. Это был неофициальный визит, скорее, тусовочный. Константин Кинчев, Андрей Шаталин и Петр Самойлов приехали к своим рок-друзьям, в частности к известному вятскому музыканту Джекки Перминову (группа «ЧП»), который и приложил руку к организации двух «полуподпольных» концертов.


Фото: Сергея Склярова. Концерт в кафе "Глобус". Январь 1988.

Итак, первое выступление Доктора Кинчева в Кирове состоялось 16 января 1988 года в ныне несуществующем кафе «Глобус» (ул.
Воровского, 94). В этом заведении располагалось ди-джейское объединение «Молодежный досуг» с приличной по тем временам студией звукозаписи, во главе которого стоял Виктор Баженов. Афиш на мероприятие не предполагалось, билеты распространялись «среди своих». В этот вечер для около сотни поклонников «Алиса» представила свою акустическую программу. Выступление получило широкий резонанс благодаря сделанной аудиозаписи выступления, которая потом успешно распространилась по стране как «акустический концерт в Кирове». Позднее были предприняты попытки издать популярный бутлег на современных носителях. Но в официальную четырехчастную «акустику» «Алисы» кировская запись, увы, так и не попала.    

На следующий день, 17 января 1988 года, после выступления в диско-кафе был организован, опять же «полуподпольно», концерт для более широкой публики. На этот раз рискнула администрация Театра юного зрителя (ныне - Театр на Спасской), пустив на свою сцену опального рокера. Казалось невозможным, что «Алиса» все-таки появится. Статья в газете «Комсомольское племя» (январь, 1988) так и называлась «Нет, не розыгрыш».

«Быть не может! Это правда?! – до последнего момента не верили мы, - пишут корреспонденты издания. – Но скопление у дверей ТЮЗа поклонников рока вдохнуло в нас надежду. А наряд милиции, усиленный дружинниками, укрепил нашу уверенность».


Фото: Сергея Склярова. Концерт в ТЮЗе. Январь 1988.

Читаем дальше отзыв об этом историческом концерте: «Зал битком, но и будь он в несколько раз больше, все равно не вместил бы всех желающих. Кинчев возник на сцене в черном трико, с металлическим поясом и в браслетах с заклепками. С красным шарфом, который летал по сцене, подчиняясь воле хозяина. Он напомнил нам Айседору Дункан. Но если в судьбе великой танцовщицы шарф сыграл роковую роль, то солист «Алисы» его взмахами как бы подчеркивал роковые аккорды».

Потом журналисты «Комсомольского племени» попали в прокуренную гримерку, где Кинчев раздавал автографы:

«Расписывался на каких-то программках, обыкновенных бумажках, листочках перекидного календаря. Одной девушке очень хотелось доказать друзьям, что она видела живого Кинчева, но под рукой ни листочка бумаги. И Константин доброжелательно расписывается на ее сапожке, который, наверное, будет храниться под стеклянным колпаком».

В числе прочих вопросов корреспонденты, спрашивают Кинчева, в каком стиле играет «Алиса»?

- Жги-гуляй бит, - ответил рокер.

Погулять на грани Кинчев действительно любил. Очевидцы тех событий вспоминают, что трезвым его никто не видел ни до, ни после, ни во время выступления. Ходят легенды, как в Кирове рокер потерял паспорт и, еще, подрался из-за дамы с гопниками в кафе «Здравствуй» (ныне – гриль-бар «Сели-поели»).


Фото Алексея Ульянова. Кинчев на вокзале в Кирове.

В следующий раз Константин Кинчев приехал в Киров уже в 1990 году и выступил с «акустикой» в ДК «Космос». Ваш покорный слуга был на этом концерте, на который попал через разбитое окно в женском туалете. Но это уже совершенно другая история…         

Дария Ставрович (Nookie): Девочка, которая любит потяжелее…
Алексей УЛЬЯНОВ
leninstreet
В ряде региональных СМИ накануне юбилейного концерта группы «Слот», который состоится 24 сентября в клубе GAUDI, появилась неверная информация, что Дария Ставрович (Nookie), звездная участница пятого телешоу «Голос», в Киров приедет впервые. Такая «сенсационная» информация очень позабавила настоящих поклонников, следящих за творчеством группы и исправно каждый год посещающих концерты Дарии в нашем городе.




Для примера я предлагаю интервью с Nookie, которое я записал в 2009 году в ТЦ «Победа», ныне – GAUDI.

- Легко ли быть популярной и узнаваемой на улицах?
-  «Слот», хоть и популярная группа, но все равно остается альтернативной, неформатной для большинства медиа. Тем не менее, из дома я выхожу в большом курчавом парике и розовых очках. Так вот замаскировавшись, короткими перебежками бегу к метро, чтобы добраться неузнанной до студии.

- В детстве ты была примерной девочкой?
-  Скорее, да, потому что, помимо школы, у меня была приличная нагрузка в виде музыкальной школы, балета и еще какой-нибудь спортивной секции. Свободного времени для разных глупостей не было.


- Как твои родные и близкие отнеслись к твоему рок-выбору? Было ли понимание?
- Конечно, всем нормальным родителям хотелось бы, чтоб их чадо выучилось в нормальном институте и работало на стабильной работе, как все. Видимо, так проще жить, не знаю. Безусловно, родных можно понять. Естественно, они хотят, как лучше. Однако мои родители уже давно смирились с рок-музыкой и сейчас поддерживают все мои начинания. За это им большое спасибо! Можно сказать, мне повезло с родителями.

- Как тебе удается всегда так потрясающе выглядеть?
- Секрет прост – нужно находиться в гармонии со своим визуальным образом. А это уже очень индивидуально.

-Какие брэнды в одежде ты выбираешь? Или фирменные «тряпки» для тебя не важны?
– Конкретных любимых марок нет. Часто мой сценический имидж – это обычный креатив из того, что под рукой.

- Ты в группе с мужчинами существуешь на равных, или они делают тебе «скидки», потому что ты девушка?
– Популярный вопрос… Все мы в первую очередь – профессионалы, поэтому делать «скидку» по половому признаку в этой ситуации неуместно.
- Откуда у тебя увлечение «тяжелой» музыкой? Назови свои любимые группы?
– Ну, я вообще музыку люблю, а «тяжелая» она или «легкая» – это уже детали. Мои фавориты – Вjork, Sting, «Кing Сrimson», Nina Hagen, «Portishead», «Guano Аpes». Все эти музыканты очень сильно на меня повлияли.
- Успеваешь ли посидеть с умной книгой?
– Из последнего, что читала, – это Рю Мураками. Не могу сказать, что это уж очень умное чтиво, но отвлечься помогает. Иногда хочется «положить мозги на полку» и отдохнуть с книжкой.

- Какой фильм за последнее время тебя сильно поразил?
– Есть один, но он не новый, – «Гаттака» с Умой Турман. Там мудрая фраза прозвучала, меня она тронула до глубины души. Главного героя спросили, как это у него все получается, дескать, это невозможно. Но что он отвечает: «Я просто не оставляю сил на обратный путь».
- Что бы ты хотела изменить в своей жизни? О чем мечтаешь?
– У меня все хорошо, в целом. Если бы все было круто по полной программе, то не к чему было бы стремиться. Мои цели плавно меняются по мере их достижения. Самое ближайшее – это записать хороший альбом, который выведет «Слот» на новый уровень. Сейчас мы над этим работаем. А мечты это из разряда «прикольно было бы» – во-первых, озвучить мультик. Во-вторых, написать мюзикл... И потом хорошенько отдохнуть!

Финские каникулы, Или приключения «не в этой жизни»
Алексей УЛЬЯНОВ
leninstreet
Начну с лирического отступления. В 90-е, которые принято называть не иначе, как лихие, я учился в университете, играл рок и слушал любимую группу Guns N’Roses. В те времена я даже не мог представить, что смогу однажды попасть на живое выступление своих кумиров.

Я видел и слышал Guns N’Roses



Как говорится, никогда не говори «никогда». Летом «ганзы» в золотом составе добрались до старушки Европы. Правда, концертов в России планировать не стали. Ближайшая точка доступа  –  финский город Хямеенлинна, где есть отличная концертная  площадка для проведения многотысячных опен-эйров. Я поспешил купить билеты в фан-зону (около 150 евро) и забронировать места в специальном туровом автобусе, который отправлялся из Санкт-Петербурга и следовал практически до места проведения концерта. На стадии получения шенгенской визы возникла здравая мысль не ограничиваться только выездом туда-обратно на концерт. Резонно захотелось устроить настоящие финские каникулы. Отдохнуть, посмотреть новые города, почувствовать колорит да и просто подышать североевропейским воздухом. Так вот, благодаря Экслу Роузу и Слэшу, которые «снова живы для наживы», я благополучно под «правильную» музыку вместе с другими фанатами пересек границу Российской Федерации.

Выехав из Санкт-Петербурга поздно ночью на автобусе, мы уже рано утром были в Хямеенлинне, городе, где родился всемирно известный композитор Ян Сибелиус. До начала концерта – вагон времени. Перекусив в известном всем фастфуде (цены за бургер стартуют от 3,5 евро), по заранее проложенному маршруту я начал изучать местные достопримечательности. Главная из них – настоящий средневековый замок. Крепость Хяме поражает своим величием и неприступностью. Это готовая площадка для съемок исторического экшна. Замок был заложен при шведском ярле Бергере в 1249 году во время одного из крестовых походов. С тех самых пор здесь была резиденция местного наставника, а в XVIII веке укрепление обзавелось двумя дополнительными этажами и круговой крепостной стеной. Оказывается, в стародавние времена этот каменный исполин был безуспешно атакован дружиной новгородцев.
Можно было целый день гулять по замковой территории, узнавая любопытные детали. Но мне стоило поспешить на концертную поляну, чтобы отвоевать у финских фанатов место у самой сцены. К слову, на концерт Guns N’Roses в  Хямеенлинне было продано больше 50 тысяч билетов. Это, пожалуй, самая массовая музыкальная тусовка в моей жизни. Но надо отдать должное организаторам, дискомфорта я не почувствовал ни в чем. Все продуманно до мелочей, включая то, сколько должно быть биотуалетов, чтобы не возникало очереди. Парк, где проходил концерт, был грамотно зонирован: здесь продают мерч, там – пенистое, тут же можно перекусить, а можно и полежать. Цены, мягко говоря, финские – баночка местного пива на поляне от 4 до 8 евро.  В супермаркете оно стоит – от 1 до 4 (чем крепче напиток, тем он дороже). Вообще, ценник на алкоголь в Финляндии, пожалуй, самый высокий в Европе. Стоимость спиртного в России после пребывания в Суоми кажется очень даже гуманной. Но я отвлекся…



Будучи обладателем счастливого билета в фан-зону, через специальный проход миновав основную публику, за несколько часов до старта музыкальной программы я расположился у края сцены. Осталось только дождаться легендарных Guns N’Roses. Что порадовало, так это звездный разогрев  – сначала выступил культовый финский глэм-рокер Майкл Монро, его сменили британские нью-хард-рокеры The Darkness.

Guns N’Roses вышли к публике, опоздав ровно на час от заявленного ранее времени. Это мало кого расстроило, поскольку «часовые задержки» – это чуть ли не визитная карточка Эксла Роуза. Было бы даже очень странно, если бы Guns N’Roses начали аккуратно «пилить» строго по расписанию. Но когда явление именитых рокеров все же случилось, эмоции били уже через край, градус нетерпения зашкаливал, адреналин вскипал только от одной мысли, что здесь и сейчас творится музыкальная история, и ты находишься в эпицентре этой колоссальной движухи. Как правильно и точно «ганзы» назвали свой мировой тур – Not in This Lifetime (Не в этой жизни)! Кстати, только спустя полмесяца после концерта начало кристаллизироваться четкое осознание значимости и масштабности мероприятия. И это чувство лишь усиливается.

Что бы там не говорили хулители, Эксл Роуз сто раз молодец. Быть может, он сейчас не такой подвижный, как четверть века назад, но в харизматичности ему не откажешь. Не человек, а драйв! Такой же Слэш (гитара), как впрочем, и Дафф Маккаган (бас). Видеть и слышать этих рок-героев в работе – сплошное удовольствие, тем более ощущать, что их волшебство происходит всего в паре метров от тебя. 
Guns N’Roses отыграли трехчасовой сет. Выдали на-гора свои нестареющие хиты, включая Don't Cry, November Rain, Welcome To The Jungle, Paradise City, Civil War и другие. Пронзительно прозвучала композиция Black Hole Sun из репертуара группы Soundgarden в память о погибшем в мае Крисе Корнелле. Концерт закончился уже за полночь и был украшен мощным фейерверком.



Порвоо – самый красивый город Финляндии

Рано утром из Хямеенлинны я приехал в Хельсинки, где уже бывал, поэтому пустынный город показался очень знакомым и приветливым. Здесь задержался часов на шесть, чтобы собраться с силами и просто отдохнуть после бессонной ночи. По советам друзей прекрасным местом для релаксации был выбран старейший столичный парк Кайвопуйсто, который расположился на скалистом морском берегу финского залива. Здесь же стоит небольшая обсерватория, открытая в 1826 году. Она получила название «Урса» и до сих пор используется отдыхающей в парке публикой для наблюдения за звездами. Сидя на красивом холме, я наслаждался солнцем, видом на море и прибывающими в порт большими и малыми корабликами. Красота…

Впереди меня ждала еще целая неделя каникул в Суоми, которую я провел в чудесном городке Порвоо, расположенном всего в 50 км от Хельсинки. Здесь настоящая идиллия, место, где хочется остаться, если не навсегда, то на очень долгое время. Этот один из самых красивых и старейших городов Финляндии кажется игрушечным из-за маленьких домиков и узких улочек. Для понимания, фильм Гайдая «За спичками» (1980) снимался как раз в локации этого милого населенного пункта, в который я влюбился с первого взгляда. И город мне ответил взаимностью, я полагаю.



Старый Порвоо с его визитной карточкой  - красными амбарами на речной набережной - один из самых фотографируемых и узнаваемых пейзажей в Финляндии. Я их снимал и утром, и днем, и на закате. Лучше всего атмосферу этого аутентичного местечка, на мой взгляд, передал самый известный в мире финский художник Альберт Эдельфельт (1854 – 1905). Баннеры с репродукциями его картин расположены по всему городу в тех точках, где на пленэре творил живописец. Особенно впечатляет его «Вид на Порвоо с холма Нясинмяки». Оригинал этой картины Эдельфельта сейчас хранится в питерском Эрмитаже. Тут же на холме находится другая достопримечательность – огромный камень Няси, который сейчас оборудован как смотровая городская площадка. Валун появился благодаря континентальному леднику. Но мне больше хочется верить мифической истории о том, что этот обломок скалы забросил на холм Нясинмяки самый настоящий великан.

Поскольку я большой охотник неспешно ходить по выставкам, то здесь же, на холме, в старой усадьбе я обнаружил уютную художественную галерею с выставкой современных художников «Ода Финляндии». На этом мое знакомство с актуальным искусством не закончилось. В Порвоо есть замечательное место  - арт-фабрика Taidetehdas, где раньше находился  тракторный завод. Сейчас здесь аутентичная, в моем понимании, хипстерская территория – кинотеатр, концертный зал, огромное выставочное пространство, топовый финский кабак и ряд бутиков. Что поразило, на арт-фабрике работает прокат произведений искусства. Принцип работы, как в библиотеке. Условно говоря, за каких-нибудь 20 – 50 евро ты можешь насладиться понравившимся шедевром в интерьере собственного дома. Вообще финны любят искусство. Художественные галереи тут повсеместно. Например,  в здании бывшего пакгауза старой железнодорожной станции. А в так называемом Старом городе музеев и музейчиков десятки. Отличное выставочное пространство для современного искусства открыто в «Бывшем доме капеллана» в самом сердце Порвоо.



По историческому старому городу можно бесцельно гулять и наслаждаться видами. Ратуша (1764), музей купца Холма, мощеные улочки, разноцветные деревянные домики, магазинчики, кафешки и местная «чертова лестница». Многие достопримечательности связаны с именем легендарного финского поэта Юхана Людвига Рунеберга. Самые популярное туристическое лакомство – пирожные Рунеберга!  Между Хельсинки и Порвоо ходит старинный теплоход J.L. Runeberg. Также открыт для посещения дом-музей поэта, где продаются эксклюзивные тематические сувениры.


В красивейшем кафедральном соборе в честь Божьей Матери – Пресвятой Девы Марии (XV в.) проходят вечерние концерты органной музыки, которые я посещал с удовольствием. Кстати, в соборе на самом  почетном месте стоит скульптура императору Александру I, который в 1809 году дал широкую автономию Финляндии в составе России, положив тем самым начало финской государственности.




А еще в моей недельной программе, помимо многокилометровых прогулок по специально оборудованным лесным тропам в окрестностях Порвоо, был пеший поход по островам архипелага Пеллинки, где каждое лето, с самого детства, проводила Туве Янссон, автор саги о муми-троллях.



Хочется отметить, что все восемь ночей я провел тоже в уникальном месте – старинном красном деревянном домике-хостеле, где в начале ХХ века располагался местный роддом. В память о тех славных временах не так давно здесь был поставлен памятник известной финской суфражистке Альве Фурсиус (1866–1935), стараниями которой в Порвоо появился первый приют для матерей-одиночек. По утрам, сидя на террасе, я несколько раз видел огромного зайца, который прибегал из леса погреться на солнце возле постамента.
Именно эта картинка теперь у меня прочно ассоциируется с тишиной и безмятежностью страны Суоми, из которой я прямиком вылетел в город греха и порока – Амстердам. Но это уже совсем другая история.

Алексей Ульянов, специально для «БН». Фото автора.

Метки: , ,

В Кирове можно попасть в мир Леонардо Да Винчи
Алексей УЛЬЯНОВ
leninstreet
8 декабря в Выставочном зале Вятского художественного музея имени В.М. и А.М. Васнецовых открывается выставка «Живая механика Да Винчи».




Интерактивную выставку «Живая механика Да Винчи» создали умельцы Санкт-Петербургской творческой мастерской «САМПО». Механизмы и технические разработки гения эпохи Возрождения были воссозданы по его сохранившимся чертежам и записям. Над созданием экспонатов трудились современные плотники, дизайнеры и декораторы. Большинство макетов изготовлено из материалов, которые применялись в эпоху Леонардо Да Винчи: дерево, металл и хлопок.




На выставке «Живая механика Да Винчи» разрешается прикасаться к экспонатам, фотографировать, делать селфи. Механизмы можно крутить, вращать, приводить в движение и изучать их принцип работы.

Всего представлено около 30 изобретений Леонардо Да Винчи из разных сфер деятельности: строительство, текстильная промышленность, машиностроение, военное и кузнечное дело.



Выставка будет интересна и детям, и взрослым.

Пресс-показ: 8 декабря в 15.00

http://kirov-artmuzeum.ru

Вятский художественный музей приглашает в дополненную реальность
Алексей УЛЬЯНОВ
leninstreet
В Вятском художественном музее имени В.М. и А.М. Васнецовых посетители могут познакомится с пилотным мультимедийный проектом с элементами дополненной реальности, который посвящен реставрации музейных экспонатов. Впервые в России на региональной музейной площадке презентован этот совместный проект Министерства культуры РФ и Всероссийского художественного научно-реставрационного центра имени академика И.Э. Грабаря.



Необычная передвижная фотовыставка «Искусство реставрации» знакомит посетителей с 13 произведениями искусств из 11 российских музеев. Фотопанно с изображением экспонатов выставлены в фойе Вятского художественного музее имени В.М. и А.М. Васнецовых.

Как выглядела ваза рубинового стекла, разбитая почти на 70 мелких осколков, как была найдена среди дров деревянная статуя ангела и какие открытия были сделаны в ходе реставрации 500-летней ксилографии Дюрера?




За каждым из представленных экспонатов стоит удивительная история восстановления. Будь то пострадавшая в пожаре картина, изображение на которой оказалось полностью скрыто под белой пленкой разложившегося лака, или агитационный платок, портрет Троцкого на котором был вырезан и в виде мельчайших фрагментов подшит с оборотной стороны.





Для того, чтобы получить доступ к «дополненной реальности», нужно всего лишь навести гаджет на выставленный экспонат. Приложение «Искусство реставрации» позволит не только сравнить, как выглядели памятники истории и искусства до, в процессе и после реставрации, но и узнать историю того или иного музейного предмета, а также поделиться информацией в соцсетях.

"Ночь искусств" в Вятском художественном музее. Как это будет
Алексей УЛЬЯНОВ
leninstreet
Вятский художественный музей имени В.М. и А.М. Васнецовых в рамках культурно-образовательной акции «Ночь искусств» приготовил для гостей интересную программу. Все мероприятия в этом году приурочены к Году российского кино и ко Дню народного единства и проходят под общим девизом «Время создавать».



Центральные события «Ночи искусств» в Мраморном здании Вятского художественного музея имени В.М. и А.М. Васнецовых пройдут 4 ноября с 17.00 – 22.00 на всех временных и постоянных экспозициях (кроме «Небо пишет красками святыми»).

Для вечерних посетителей будут организованы увлекательные экскурсии в форме «Слушаем сценарий», квесты и викторины. Свои специальные программы представят школа искусств «Пастораль», историко-краеведческий клуб «Мир» и колледж искусств имени И.В. Казенина. В лекционном зале музея в режиме нон-стоп будут демонстрироваться фильмы о художниках Абрамцевского кружка.



В этом году гостей «Ночи искусств» в музее ждут мастер-классы и открытые уроки. Например, можно будет научиться рисовать натюрморт или попробовать себя в искусстве флористики. В течение всего вечера в залах музея будут работать художники по аквагриму, а в компьютерном классе откроется семейная игротека.

Стоимость входного билета – 100 руб. (дает право на посещение мероприятий акции «Ночь искусств» и всех временных и постоянных экспозиций, кроме выставки «Небо пишет красками святыми»); дети до 18 лет, студенты и пенсионеры – бесплатно.



В Выставочном зале Вятского художественного музея имени В.М. и А.М. Васнецовых «Ночь искусств» пройдет 4 ноября с 16.00 – 22.00. Мероприятия пройдут на выставке «Под Андреевским флагом». Художник Александр Баринов проведет авторскую экскурсию по выставке. Расскажет, что его, моряка-подводника, вдохновило заняться живописью. В течение вечера будет работать арт-маркет, любой желающий может пройти мастер-классы по рисунку, гончарному промыслу, изготовлению дымковской игрушки, батику. В партнерстве с Вятским государственным университетом будет организована площадка «Интеллектуалы без причины», в рамках которой состоится игра, посвященная тайнам и загадкам мирового и русского искусства. На импровизированной сцене выставочного зала выступят хореографические и музыкальные коллективы. На десерт – выступление студии танца «La Candela».

Стоимость входного билета – 50 руб (дает право на посещение всех мероприятий акции «Ночь искусств» и выставки «Под Андреевским флагом»); дети до 18 лет, студенты и пенсионеры – бесплатно.

В других филиалах музея мероприятия «Ночи искусств» пройдут 5 ноября. Например, в музее-усадьбе художника Н.Н. Хохрякова в 15 часов стартует программа «Дари добро», и она откроется творческой мастерской. На выставке «Дар небесный, дар случайный» запланирована встреча с наследниками дарителей. Гостей ожидает мультимедийная презентация «Юрий и Елизавета Васнецовы».

А в музее-заповеднике «Рябово» в Зуевском районе можно будет побывать «В гостях у Васнецовых», познакомиться с объектами усадьбы, посетить выставку и в ходе мастер-класса научиться печь «Васнецовский пряник».

Стоимость входного билета – 50 руб. (дает право на посещение мероприятий акции «Ночь искусств» и всех временных и постоянных экспозиций); дети до 18 лет, студенты и пенсионеры – бесплатно.

Все подробности можно узнать на сайте Вятского художественного музея имени В.М. и А.М. Васнецовых

Вятский художественный музей продолжает традицию «Васнецовских четвергов»
Алексей УЛЬЯНОВ
leninstreet
Раз в неделю, в четверг, когда музей работает до 20 часов, посетителей выставок будут ждать интересные мероприятия. Это и познавательные экскурсии-лекции, квесты, которые проведут специалисты Вятского художественного музея, а также вечера-концерты с тематической программой с участием ведущих музыкантов и артистов Кирова.




В октябре «Васнецовские четверги» пройдут сразу на двух масштабных выставках – «Абрамцевский пейзаж» и «Маэстро Исупов». Если вы еще не  успели посмотреть эти удивительные экспозиции, приходите на «поздние» «Васнецовские четверги»  - здесь за цену входного билета, вы получаете «два в одном» – и выставку, и мероприятие в рамках проекта. Особо хочется сказать про льготы. Школьники, студенты и пенсионеры – проходят на «Васнецовские четверги» всего за 50 рублей. Начало в 18 часов.



13 октября – публичная лекция канд. культурологии Н.В. Клементьевой на выставке «Абрамцевский пейзаж». Тема: «Е.Г. Мамонтова и роль женской благотворительности и просветительства в русской культуре конца 19 – начала 20 вв.».

20 октября состоится публичная лекция И.В. Кувалдиной на выставке «Маэстро Исупов». Она расскажет о восточных мотивах в живописи Алексея Исупова.

27 октября «Васнецовский четверг» пройдет на выставке «Абрамцевский пейзаж» и будет посвящен оперному искусству, которое очень ценили в мамонтовском кружке. Солисты колледжа музыкального искусства имени И.В. Казенина представят программу из произведений русских композиторов, чья музыка часто звучала доме Саввы Мамонтова в Абрамцеве.



7 октября открывается выставка «Маэстро Исупов» в Вятском художественном музее
Алексей УЛЬЯНОВ
leninstreet
На выставке «Маэстро Исупов» в Вятском художественном музее будут представлены почти 150 произведений живописи и графики Алексея Исупова, которые отразят как российский, так и итальянский период творчества мастера. Экспозиция выставки представляет самую значительную в мире монографическую коллекцию эталонных работ художника.



Алексей Владимирович Исупов – живописец-реалист, иконописец и скульптор, автор сюжетных картин, пейзажей, портретов, натюрмортов. Он родился в Вятке 10 (22) марта 1889 года в семье позолотчика по дереву мещанина Владимира Петровича Исупова. Здесь же будущий художник обучался иконописи. В 1908 году Алексей Исупов уехал в Москву, где поступил в Московском училище живописи, ваяния и зодчества. Среди его учителей были профессора А.Е. Архипов, А.М. Васнецов и К.А. Коровин.



Являясь членом Вятского художественного кружка, Алексей Исупов и в Москве оставался причастным к культурно-художественной жизни родного города. Он стоял у истоков создания Вятского художественно-исторического музея. Исупов был неизменным участником художественных выставок, проходивших в Вятке.



В 1926 году после ряда операций по рекомендации врачей Алексей Исупов выехал в Италию, где прожил более 30 лет. В Италии к художнику пришел заслуженный успех. 17 июля 1957 году Алексей Владимирович скончался в Риме. Картины художника и архив вдова, Тамара Николаевна Исупова, вернула в Россию. Большая часть сохраненного ею наследия была передана в Вятский художественный музей.